EN
Повратно во 1970-тите, музиката беше модата, и тоа сè уште не е тајна. '70-тите беа време на безграничен стил во облекувањето, со Миk Джагер кој познат е како „Човекот Кој Носи Женски Облека“. Кога дојде до музичката сцена, тоа беше место каде сите беа добредојдени ако дојдовме со нова и оригинална музика. Жанрот и оф-сценичното држание на одредени изведувачи го овозможивале на луѓето да се чувствуваат самопочитни и слободни.
Кризата на СПИН во 70-тите директно го засегнала натпреварскиот живот и сцена за клубување – музиката и модата. Именливо, производството на популарните синглови започна да прилича на шоу на разновидности, каде што сексуелната провокација не била недостаток, а страничните сцени беа дел од самиот музички продукт.
70-тите беа ерата на блесената moda, трансгресивната музика и динамичната сцена на танцувалното под. Забележете јасните, блескавите огледала на топчињата, бојните лъчи и пламенниот ритам на последниот хит на Дива. ПерIODOT на дискотеката не беше само прост музички тренд; тоа беше социокултурен феномен кој влијаше врз цела генерација. Во светот на високите технологии и ангажирањето на клиентите, возродувањето на 70-тите е едно од движењата кои беа многу успешни – особено со инкарнираните искуства како фото кабините.
Фото кабините со тема дискотека имаат многу едноставен и јасен циљ: да го вратат забавата, блясокот и блескот на 70-тите како моден тренд на партии што се различни, но истовремено moderne. Сè уште, дали заиста можат да го повикат електричното настројување на ерата на дискотеката? Овој пост угледува длабоко во културата на 70-тите, покажува како современата технологија може да реконструира минатата ера и премерува аутентичноста на фото кабината со тема дискотека за создавање на незаборавна атмосфера.
Поглавје 1: Суштината на настројувањето на дискотеката во 70-тите
Од забавата на културата на дискотеката во 1970-тите, што ја правеше толку привлекателна фотокабината со тема дискотека? Одговорот е во следниот параграф каде што се споменуваат панталоните со широки крака, платформските чевли, металните скокери и големите орачи како мода што доминирала на танцувачките площи. Отражувањето на прожекторот резултираше во поинтересен и поубав вид со секинси, блясок и живи бои како главни компоненти на изгледот.
Дона Самер, Би Џиз, Глориа Гейнор, Шик и Ертх, Винд & Фајр беа меѓу артистите кои луѓето ги поддржуваа во ерата на дискотеката. Не беше само бројот на песни што се играа, музиката беше срцето на ноќите каде што ја славеале любовта, танцуваа на ритмите на деновните песни и уживаа во компанијата наедно.
Клубовите во Нов Јорк како Студио 54 сами по себе беа спектакуларни игралишта што го смесуваа светлината и звукот. Дискотечната лова отфлеќуваше пlesки на светлина, наполнувајќи ваздухот со неон бои, осигурвувајќи целосен чувствен искуство. Танцискиот партер беше местото: перформансот не беше за никој друг освен за танцерот и нивната апсолутна слобода.
Тоа беше мешавина од догаѓања, '70-тите беа различен временски период во модата, музиката, луѓето беа слободни, и чувствата беа прекарани. Ако фотографскиот автомат треба да биде реална репрезентација на ерата, не може да се задоволи со покривање на површината. Мора да захвати духот.
Поглавје 2: Што го прави уникален фотобој со тема на дискотека
Прво од сè, кои се различните и необични карактеристики на дискотечен фотобој во однос на обичайните? Изгледот на дадената ера мора да биде добро визуелизан. Позадините мора да бидат во стилот на танцполот од 70-тите—пун от LED или шахматски узорци, sjajni zavesi i metalici boi. Predmetite poputi vynilski platki, ogromni paruki, staromodni mikrofoni i plastikarni ochilnici ja podstapuvaat atmosferata.
Главниот повод за ова е комбинацијата на бои. Jasni neon ruzovi, lilovi, zlatni i elektricni plavi vrhotno ja opisuvaaat atmosferata na diskotecniot tanec. Predmeti poputi lažni jacheti od lisna koža, plastikarni martini čaši i grlovi so znak za mir ne samo što ja kreiruvaat povisena slika, no i ja prilagoduvaat postavkata.
Површината за осветување е таму каде што добиваме нешто единствено. Плес на огледала, блестливо осветени точки и уредени блискувања формираат подигнат сценариј за фотографирането. Тие елементи ќе мораат да бидат уредени со блискувањето на камерата за да се создадат сликите во стил на глам рок од '70-тите.
Интерактивни елементи – како што се ротирачки платформи или плесови предизвикатели – го пренапишуват искуството од фотобоцата. Идеалните диско единици не се само оние каде луѓето седат и позираат без да се движе, туку каде што можат да бидат потполно вклучени.
Глава 3: Современизвавање на вибрациите од '70-тите со технологија
Ако погледнеме фото кабини, воопшто, едно не може да отфрли дека современата технологија значително го променила начинот на кој што работите беа во минатото. Најновите фото кабини сега нудат бројни можноści кои можат да се променат за да се вклучат било кои посакани ефекти со зелена екранка за да се рекреира таа иконска 70-тa деценија.. Гостите потоа можат да изберат позадина на конки ринг, легендарното Студио 54, или чак било кој фантазиски танцов партер. Понатаму, примена на цифренi филтри може да се направи на фотографиите за да изгледаат како што беа земнати во аналoгната ера.
Друг пример на оваа технологија е системот за осветлување, кој во суштина е LED и уште така може да променува своите бои и ясност со ритамот на музиката што DJ-тo игра и таким образом помага во креирање на атмосфера како во клуб. Понад тоа осветлувачкиот систем и танцувачката површина, постои и музиката која ќе држи партиота. Овие мини дискотечни партии се dogajuvanje za foto со листи со музика и звучни колони, кои исто така можат да бидат фона за сликите.
При што, други форми на медиум како што се анимираните GIF-ови, хиг-speed коллажи и kratki клипови ќе додадат повеќе возбуда. За да ги дадат на гостите потполна контрола, постојат тачково овозможени екрани кои можат да користат за избирање на филтри, менување на фонот и чак непосредно да испраќаат слики до пријателите преку социјалните мрежи или да ги примаат преку QR код.
Истата технологија станува големолигска во обработката на толпата и собирањето на информации како при брандовите, така и при доживењата. Контролата на присуство, метриките на доживењата и споделувањето на прилагодувања го нaprавија старите стендови стратегски alаткиessential за искуства.
Поглавje 4: Фaktори што треба да се земат предвид при дизајнирањето и поставувањето на фотобојка со тема Soul Train
Креирањето на дискотечна фотобојка бара избор на простор и најважно е да се започне со место. Треба да изберете локација со доволно голем простор каде што голем број на луѓе можат да седнат удобно, а просторот е доволно широк за свободно движење на гостите, и каде што идеално може да се инсталира висока потолка за повесување на светлините или огледален топ. Минималниот идеален простор е 3x3 метри.
Промената на позадината брзо не треба да биде проблем, што е важно е дизајнот на позадините да биде различен. Материјали како блестливи завеси, LED панели или метални листови се идеални за собирање на светлина. Посоѓувањето може да се конвертира во светел под за танци или винилов шахматски под.
Предметите кои се безбедни, тргови и лесно миење меѓу користењето се најдобри. Имајќи станција со предмети и огледала е еден од начините по кои можете да дозволите на гостите да се акцесоризираат. Понајдобрв, како што е додавање на костими - шапки, жакети, бои - овие костими можат да го направат догајот и забавен и стилски.
Што се однесува до опремата, парајте ја вашата DSLR камера со кружна светлина или користете строб за добивање на висококвалитетни слики. Овие киоскови можат да се управуваат по добар начин со тачпадот на вашетаблет или тачен екран. Ако го поставиме настројувањето на партијата со стар музички ритам, звучниот систем е во ред.
Стаповите што професионалистите ги создадоа се јакши, трае душе и се убави, но и вие може да направите стап со самостоен монтаж со правилната приготвеност. Еден начин би бил да се користат рамки од PVC цеви и да се прават задници со персонализирани винилски принтови. Разумечно, првата опција е безбедноста со сертификат за сите elektronics и жичите треба да бидат скриени.
Поглавje 5: Потражување на пазарот и трендови во популарност
70-тите години се вратиле. Потражувањето за носталгијски производи како што се винилските пластмаси и полароид камери се зголемиле значително. За овој trend, младите демографски групи на милиени и Gen Z се главните водачи на растечките. Многу од нив го научија историјата на ерата од 70-тите во школа или добија идејата од музиката и медиумите.
Фото стаповите кои се тематизирани како дискотека стануваат забележливи поради носталгиски вибрации и свеж поглед. Тоа се точните противреќи на минимализмот, и затоа побудуваат луѓето да ги користат боите и движението како средство за самовыраз.
Податоците од реални događaji се одлични извори за информации дека тематските кабини доведуваат до висока ангажираност на гостите и поголем број фотографии споделени на социјалните мрежи. Различни поводи како што се свадби, родендени, корпоративни вечерии и активации на брендови ги зголемуваат Perfektnite околности. Множеството Instagramable моменти додаде дополнителен и потребен тласок на индустријата.
Телевизиски шоу како „The Get Down“ и вирусни TikTok трендови со дискотечна музика ја поново запале жажбата при многумина да пронајдат повеќе употреби на дискотеката. Ова парирани со желањето за пред-дигитална аутентичност во современата музика му даде на дискотеката перфектна можност за возраст.
Поглавје 6: Кейс студии: Успешни прикази на дискотечни фотокабини
На роскошен свадбен вечер во Лос Анђелес, дискотечната кабина со светлени подови и машини за мацка беше главниот дел на вечерта. Гостите танцуваа колку и поседнуваа. Хасхтагот на događajot локално стана тренд, благодарение на стотици споделени фотографии.
Потоа, во Лондон, престижна модна куќа соработи со дискотечен стенд и исто така инсталираше ретро линија / опсег во трговски центар. Поради линијата, персоналот беше облечен според стилот на темата и имаше маркирани аксесоари кои ги користеше додека ја добивале посетите. Сигурно, целосниот концепт беше разговорот на градот, што зголеми текот на посетители и ги вклучи слушателите.
Во Нов Јорк, технолошка компанија избрава фото стенд со дискотечна тема за лансирање на производот, што се докажа како ефикасен начин за поврзување со младите луѓе. Производот стигна до широка аудиторија, особено на социјалните мрежи, поради прилагодени филтри и GIF-ови поврзани со брендот. Не само дека dogođaњето доби многу импресии, но и повеќе значајно, имаше трајна вклученост со брендот. Одобрение од учесниците беше и значајно, според внатрешен извор кој го споделиот фидбекот после догодината.
Според организаторите на događajot, вклучувањето на тематски кабини на događajot не само што зголеми времето во ред и бројот на интеракција со гостите, туку и степенот на нивното щасте. Клучниот момент е да се постави кабината на начин што да изгледа како događaj во самiot događaj.
Глова 7: Прилагодување за брендови и događaji
Диско кабините можат да се користат како извршна метода за продовжена интеракција со потенцијалните потрошувачи, клиенти и следбеници. Освен тоа, тие служат како одлична точка за собирање на податоци за маркетинг.
Клуото го користи овој метод довгое време за наоѓање на креативни начини за разбавување и ангажирање на публиката, исто така како и за пренос на своите брендови кон нив. Корисниците се бараат да внесат својата е-пошта, а со тоа, разумно е, маркетерите добиваат пристап до информации како што се имиња, презимиња, датуми на раѓање и лични социјални медиумски профили. Истовремено, гостите можат да добијат сликите во цифрен формат.
Бутоњите за дискотека се една од најдобрите начини со кои брендовите и корпорациите можат да се вклучат со своите клиенти и да генерираат податоци за потрошувачите преку генерирање на водители. Ова се состои од контактирање на учесниците на događajot, собирање на контактни информации од нив и потоа развој на првичен мост за маркетинг. Понадто, брендот може да продолжи своите напори за следење на податоците во пун сила и по крајот на događajot. Затоа, брендирани хештегови и ефекти на AR се корисни за да го задржат компанијата.
Еден од најефикасните начини за да направите вашите гости да се чувствуваат како многу важни личности е преку фонови исключително брендирани за вашиот дизајн, како што е сцената на Studio 54. Брендовите освен тоа можат да користат цифрови сувенири, како што се NFT-ovi или преузимаеми звучни трекови, за да предложат на гостите можност да го чувствуваат искушението од događajot чак и по завршувањето на оној.
Кога влијателите се вклучуваат во фотографирањето на знаменитостите во кабината, во обмен за постовање на сликите, достигот се множи повеќе. Има неколку компании што одијат дори по надалеку за да се осигура дека дизајнот на нивните кабини е соодветен на големите кампањи во термин на естетиката, за да се пренесе согласен брендски наратив.
Глава 8: Ретро-тематичките кабини на сликанје на сèдници
Будноста е полна од надеж и блесок. Технологиите AR и VR ќе трансформираат дискотечната кабина во богати чувствени искуства. Зачертете го овој сценариј: носите VR очила и потоа се најдовте загубени во мислите во дискобар од 1970-тите и точно пред да се заснемете со фотографија.
Заправо, идејата да бидете еколошки пријатливи ќе биде главниот фактор на промена. Способноста да се користат пропови кои се прават од материјали што подоцна можат да се переработат, како и можността за повторно користење на тие материјали, а уште така, сè тоа не предизвика екологско загадување, се чини дека цифрените опции за сликанје се огромен хит.
Хибридните теми се веоме популарни. Замислете комбинација на "Ретро-Футуристичен Диско" и "Диско во просторот" теми. Тука ќе ги пронајдете овие две кои го спојуваат старата концепција и она што се однесува на пронаоѓање креативни начини за да ја исперати ова искуство.
Бидејќи барањето на потрошувачите се менува од физичките искуства кон тактилните и емоционалните, желањето за персонализирани и имерзивни фотокабини ќе расте. Дискотеката не е нешто што доаѓа само за kratko време, туку повеќе се заснова на духот на културата што се развива.
Последен Поглав
Затоа, дали тема на дискотечен фото кабин е способна да го врати '70-тите декада? Сигурно да. Музичкиот жанр е славен благодарение на завесата, која претставува промената во стилот во 70-тите. Понатаму, временската машина карактеристика на денешните дискотечни кабини е тоа што не се отстапуваат во технологијата и се претвориле во нешто повеќе од блестиќа злато, каде што гостите можат да реплицираат таа ера. Сигурно, такви фото кабини ќе функционираат како новаторски момент во освежувањето на емоциите или животот на било кој брак, брендски настани или приватни партии, со врзување на сите возрасти.