EN
Še v 70. letih je bila glasba modna, in to ni nobena skrivnost. Leta sedemdeset so bili divji časi brez meja, kadar je prišlo do njihovega sloga oblačil, z Mikom Jaggerjem, ki je bil slavno poznatan kot "Mož, ki nosi ženske oblačilo". In ko je prišlo do glasbene scene, je bilo to mesto, kjer je bil vsakdo dobrodošel, če je prišel s novimi in originalnimi pesnmi. Žanr in stav izven scene določenih umetnikov je omogočil ljudem, da se čutijo samopriklonjeni in svobodni.
Krizi AIDS v 70. letih je neposredno vplivala na nočni življenja in klubsko sceno – glasbo in modne. Ime naj, proizvodnja priljubljenih singlov je začela podobnati prikazu varietetne šou, v katerem ni bilo primanjkljaja spolne provokacije, in stranski posnetki so bili del sami glasbenega produkta.
Leto 1970 je bilo era preproste modne, tranzitivne glasbe in dinamične scene na plesišču. Predstavljajte si jarko, blistjoče zrcalne krogle, barvne žare in opekačen ritam zadnjega Diva hita. Disco obdobje ni bilo le preprosto glasbena moda; bila je sociokulturno pojav, ki je vplival na celotno generacijo. V svetu visoke tehnologije in angažiranja strank je ponovna oživitev 70. let bila ena od gibanj, ki je imela velik uspeh – posebej s tesno povezanimi izkušnjami, kot so fotokabine.
Fotokabine s temo diskoteki imajo zelo enostaven in jasen cilj: ponovno uvedba zabave, bleskov in lesku iz 70. let na stranke, ki so drugačne in hkrati moderne. Vseeno, ali res morejo povzročiti električno energijo iz obdobja diska? Ta prispevek globlje raziskuje kulturo 70. let, pokaže, kako moderna tehnologija lahko obnovi preteklo obdobje, in oceni autentičnost fotokabine s temo diskoteki glede na ustvarjanje neizbisljive atmosfere.
Poglavje 1: Srdce '70s diska vibe
Ob zabavi iz kulture diska v 70. letih, kaj pa je naredilo fotokabino s temo diskoteki tako privlačno? Odgovor je v naslednjem odlomku, kjer so zastopane modne pantalone, platforme, kovinske skakalke in ogromne sončne bralnice kot moda, ki je dominirala na plesiščih. Odbleski svetlobe so ustvarili še bolj zanimive in užasne vizualne efekte, saj so sequins, bleskavo barvno in jarko barvno oblačilo bile glavne komponente tega stila.
Donna Summer, Bee Gees, Gloria Gaynor, Chic in Earth, Wind & Fire so med umetniki, okoli katerih se je ljudje zbrali v času diskotek. Ni bilo le številk, ki so se igrale; glasba je bila srce noči, ko so pohvalili ljubezen, plesali na melodije dne in uživali v druženju drug z drugim.
Klubi v New Yorku, kot je Studio 54, sami po sebi predstavljajo spektakularne igrišče, ki so združevali svetlo in zvok. Disko krog je odbijal plesne žarki svetla, prepolnjujejoča zrak s neonovimi barvami, prinašajoča popolno senzorno izkušnjo. Plesno področje je bilo mesto: predstava ni bila namenjena nikomur drugemu, le plesalcu in njegovi absolutni svobodi.
To je bil mešanec dogodkov; '70. so bili drugačni časi v modi, glasbi, prostosti ljudi in preobremenjenosti smislov. Če naj fotoaparat doseže resnično predstavo te ere, ne more biti zadovoljen le z površinskim prikazovanjem. Morajo zajeti duh.
Poglavje 2: Kaj različuje fotooblek s temo disco
Najprej in vse, kaj so lastne značilnosti fotoobleka s temo disco v primerjavi z običajnimi? Vzhod določenega časa mora biti dobro vizualiziran. Pozadnje morajo biti v slogu plesne dvorane iz 70. let—polne LED ali šahovnatisih vzorcev, leskljih zaves in metalnih barv. Predmeti, kot so vinilski posnetki, prevelike pariki, staromodni mikrofoni in plastne sončne bralce, spodbujajo udeležence, da sprejmejo duh tega časa.
Glavni razlog za to je kombinacija barv. Svetle neonove rdeče, jasno lile, zlata in električno modra zelo dobro opisujejo nastran disco plesne dvorane. Predmeti, kot so lažne lisere, plastne martini črpe in grivne z znakom miru, ne le ustvarjajo še bolj žive slike, ampak tudi prilagajajo okolje.
V območju osvetlitve dobimo eno izmed njih. Ples oglišč, jasno osvetljeni točki in časovno usmerjeni vsebini tvorijo povišano situacijo za fotografiranje. Te elemente bo potrebno uskladiti z blicem kamere, da bodo fotografije izgledale v duhu glam rocka '70-ih.
Interaktivni elementi – kot so rotirajoče platforme ali groovne izzive za ples – ponovno določijo izkušnjo s fotoautomatom. Idealni diskotekni enote niso le tiste, kjer ljudje sedijo in pozirajo brez gibanja, ampak tiste, kjer so lahko popolnoma vpleteni.
Poglavje 3: Modernizacija vibe-ov iz '70-ih z tehnologijo
Če si oglejemo fotoautomate, splošno rečeno, ne moremo zanikati, da je sodobna tehnologija znatno spremenila način, kako so bili stvari v preteklosti. Najnovejši fotoautomati zdaj ponujajo številne funkcije, ki jih je mogoče prilagoditi, da vsebujejo katere koli željene posebne učinke zelenega zaslona, da se ponovno ustvari ikonska 70. leta. Gosti lahko izberete ozadje kot je patino, legendarno Studio 54 ali celo katerekoli fantastičen plesni parket. Poleg tega je mogoče uporabiti digitalne filtre na fotografijah, da izgledajo tako, kot da so bile izbrane v analogni obdobji.
Še en primer tehnologije je osvetljenjski sistem, ki je v resnici LED in vseeno lahko spreminja barve in jasnost v ritmu glasbe, ki jo DJ predvaja, in tako pomaga ustvariti klubsko atmosfero. Poleg osvetljenjskega sistema in plesne podlage je tudi glasba, ki bo strankarjev razveseljala. Te mini diskotekarske stranke so dogodek za fotkanje z seznama glasbe in zvočniki, ki jih lahko uporabite tudi kot ozadje za slike.
Poleg tega bodo druge oblike medijev, kot so animirani GIF-ji, visokohastni kolasezi in kratki posnetki, prinesli še več navdušenja. Da bi gostom dali popolno nadzorovanje, so na voljo dotikovno omogočena zaslona, ki jih lahko uporabljajo za izbiro filterjev, spremembo ozadja in čakaj da hkrati pošiljajo slike prijateljem prek družbenih medijev ali jih prejmejo prek QR koda.
Ista tehnologija postane glavna v obdelavi davčnih množic in zbiranju informacij, tako v primeru brezposelnosti kot tudi dogodka. Nadzor prisotnosti, merilniki dogodkov in deljenje prilagajanj so naredili iz starih stojalcev strategske orodja, ki so bistvena za izkušnje.
Poglavje 4: Življenjski dejavniki za oblikovanje in namestitev duhovne foto kabine
Ustvarjanje disko foto kabine zahteva izbiro prostora in najpomembneje je, da se začne z mestom. Izberete morate lokacijo z večjem prostorom, kjer se bo lahko prijetno sedevo dobro število ljudi in je soba dovolj prosta, da dovoljuje prost premik gostov, ter kjer se idealno da namestiti višji strop za visanje svetlob ali zrcalne kroglice. Idealni minimalni prostor je 3x3 metra.
Sprememba ozadja hitro naj bi bila noben problem, če je oblika ozadij različna. Materiali, kot so breznilske zavese, LED plošče ali metalne listine, so tudi idealni za zbranje svetlobe. Obstojeco podlago lahko pretvorite v svetlo lažjo plesno podlago ali v vinilno šahovnico.
Predmeti, ki so varni, trajni in enostavno se umivajo med uporabo, so najboljši. Postaja s predmeti z ogledali je ena od možnosti, da lahko gostom omogočite dodajanje priljubljenih aksesorijev. Med drugim, tako kot dodajanje kostumov - šapkov, jaket, bovsov - ti kostumi lahko naredijo dogodek hkrati zabaven in slogovan.
Kot primer opreme, združite svoj DSLR s krogalom ali uporabite strobo za dobljene visoke kakovosti slike. Te kabine se lahko bolje upravljajo z dotikovim zaslonom vašega tablet naprave ali dotikovim zaslonom. Če nastavimo nastranju stranke s stariji mišljenki, je zvočni sistem v redu.
Stande, ki jih izgradijo strokovnjaki, so močnejše, trajajo dlje in so lepše, vendar lahko s pravilno pripravo naredite tudi samostojni stand. Ena možnost bi bila uporaba PVC cevi za okvirje in izdelava pozornic s posebnimi pečati na vinilu. Seveda je vaša prva opcija varnost z certifikatom za vse elektronske naprave in vodi se morajo skriti.
Poglavje 5: Tržna povpraševanja in trendi priljubljenosti
Letne 70-je so spet tu. Povpraševanje po nostalgijnih izdelkih, kot so vinilske plošče in polaroid kamere, se je ogromno povečalo. Za ta trend so glavni poganjele mlajše demografije milenialcev in generacije Z. Mnogi jih je šole poučile o zgodovini ere 70-ih let ali so dobili idejo iz glasbe in medijev.
Fotostandovi, tematizirani kot diskoteka, postanejo pozornost privlačni zaradi nostalgije in sveže preslike. Oni so popolnoma nasprotni minimalizmu, zato ljudi podpirajo, da uporabljajo barve in gibanje kot sredstvo za samovzročanje.
Podatki iz dejanskih dogodkov so odlične viri informacij, da tematske stojnice vodijo do visokega vključenosti gostov in višjega števila slik, deljenih na družbenih omrežjih. Različne priležnosti, kot so svadbe, rojstni dnevi, podjetniške pobjede in aktivacije brez, spodbujajo idealne okoliščine. Množica trenutkov, ki jih je mogoče objaviti na Instagramu, je dala industriji dodaten in potreben skub.
Televizijske serije, kot je "The Get Down", in viralni trendi na TikToku z diskovsko glasbo so ponovno razdrgali vse več ljudi, da iščejo več uporab diskovske glasbe. To, združeno z željo po pred-ciferni autentičnosti v sodobni glasbi, je dalo diskovski glasbi popolnoma pravo priložnost za povratak.
Poglavje 6: Primeri uspeha: Uspešne zgodbe diskovskih fotostojnic
Na luksuzni svadbi v Los Angelesu je bila diskovska stojnica s osvetljenim podlago in stroji za mag istota večera. Gosti so se kolaborirali tako kot pozirali. Znak dogodka je lokalno trendil zaradi sto oddaj slik.
Nato, v Londonu, znana modna hiša sodelovala z diskotekno kabino in je tudi namestila retro vrsto / zbirko v trgovini. Poleg vrste so bili osebje oblaščeni po načinu teme in uporabljali označena pripomočja, ko so dobrodošli strankam. Zgotovo je celoten koncept bil govor v mestu, kar je povečalo promet pešcev in vključevalo publiko.
V New Yorku je tehnološka podjetja izbrala foto kabinu s diskotekno temo na predstavitvi produkta, kar je dokazalo biti zelo učinkovit način povezovanja z mladimi ljudmi. Produkt je dosegel širšo publiko, posebej na družbenih omrežjih, zaradi prilagojenih filtrov in GIF-ov, povezanih z znamkijo. Dogodek ni le prejel veliko ogledov, ampak pomembneje, je bil dolgotrajni vključitev z znamkijo. Pooblasten vir je poročal, da je bilo odobritev udeležencev tudi značilno, glede na povratne informacije, ki jih je delil po dogodku.
Po organizatorjih dogodka je vključitev tematskih stojalnic na dogodku povečala ne le čas čakanja in število interakcij gostov, ampak tudi stopnjo njihovega srečanja. Ključ je postaviti stojalno na tak način, da se zdi kot dogodek v dogodku.
Poglavje 7: Prilagajanje za znamke in dogodke
Disko stojalnice se lahko uporabijo kot izjemna metoda za spodbujanje pogostega vzajemnega delovanja z potencialnimi strankami, klienci in sledilci. Poleg tega služijo kot popolna točka zbiranja podatkov za trženje.
Klubi to uporabljajo že dolgo, da najdejo kreativne načine zabave, vključevanja in hkrati posredovanja svojih znamk publiku. Uporabnikom se zahteva, da vnesete svoj e-poštni naslov, s čimer imajo tržaški strokovnjaki dostop do informacij, kot so imena, priimki, datumi rojstva in osebni računi na družbenih omrežjih uporabnikov. Hkrati pa imajo obiskovalci možnost pridobiti slike v digitalnem formatu.
Diskotekovski stojki so ena od najboljših metod za brene in korporacije, da interagirajo z strankami in ustvarjajo potrošniške podatke prek generiranja vodil. To sestoji iz dosega udeležencev dogodka, zbiranja njihovega kontaktne informacije ter nadaljnje razvojni mostu za trgovino. Poleg tega lahko brend celo po zaključku dogodka nadaljuje s svojimi prizorišči za spremljanje podatkov v polni moči. Zato so označeni značilnosti in AR efekti uporabni za vzdrževanje podjetja.
Ena od najučinkovitejših metod, da se vašim gostom pokažejo kot zelo pomembne osebe, je prek ozadij, ki so izključno označena za vaše dizajne, kot na primer scena Studio 54. Brene lahko vsebine ponujajo tudi digitalne spomnike, kot so NFT-ji ali prenosljive glasbene sledi, da gostom omogočijo, da se po dogodku še vedno osrečijo z izkušnjo dogodka.
Ko so vplivni osebnosti vpleteni v fotkanje znamenitosti na stojalu, da jih nato objavijo, se dosežnost še dodatno pomnoži. Nekateri podjetji gredo še dlje in poskrbijo, da so načrti njihovih stojal usklajeni s velikimi kampanjami glede na estetiko, da izražajo skladen pričakovani brand.
Poglavje 8: Retro tematske fotografije stojal naprej
Budnost je polna upanja in sijajev. AR in VR tehnologiji bodo pretvorile disko stojalo v bogate čustvene izkušnje. Predstavljaj si to, nosiš VR glavo in se najden v disko barju v 70-ih letih, preden počneš svojo fotografijo.
Resnično, ideja biti ekološko prijazni bo glavni dejavnik sprememb. Možnost uporabe rekvizitov, ki so izdelani iz materiala, ki ga je mogoče kasneje reciklirati ter možnost ponovne uporabe teh materialov, ne da bi povzročili okoljsko onesnaženje, so ono, kar naredi samo digitalne možnosti za foto res hitre.
Tematske hybridne koncepte imajo veliko uspeha. Predstavljajte si kombinacijo tem "Retro-Futurističen Disko" in "Disko v vesolju". Tukaj boste našli obe, ki združujeta stari koncept in tiste, kjer so pomembne ustvarjalne načine izkušanja.
Ker se potrebe potrošnikov spreminjajo iz fizičnih izkušenj v dotakne in čustvene, bo želja po prilagojenih in vseobvremenih fotografskih kabinkah naraščala. Disko ni nekaj, kar traja le kratko, ampak več o duhu kulture, ki se razvija.
Zadnja poglavje
Zato je tematski fotoaparat v disco stilu sposoben oživiti duh 70. let? Zadaj, da. Glazbena vrsta se slavi z zaveso, ki simbolizira spremembo sloga v 70. letih. Poleg tega imajo današnji disco fotoaparati lastnost časovne mašine, saj niso ostali za tehnologijo in so se spremenili v kaj več kot le bleskavo zlato, kjer lahko gostje ponovno ustvarijo to épohe. Takšni fotoaparati zgotovo bodo delali kot prelomna točka pri osveževanju čutov ali življenja na katerem koli svadbenem prazniku, brezposelnih dogodkih ali zasebnih strankah, povezujuci vsa starostna obdobja.