บูธถ่ายภาพธีมดิสโก้สามารถทำให้วงการยุค 70 กลับมาได้หรือไม่?

ในช่วงทศวรรษ 1970 เพลงคือแฟชั่น และนั่นไม่ใช่ความลับเลย ทศวรรษ '70 เป็นยุคที่ไม่มีข้อจำกัดในเรื่องของสไตล์การแต่งตัว โดยมี มิกก์ แจ็กเกอร์ ที่เป็นที่รู้จักกันดีในนาม "ผู้ชายที่ใส่เสื้อผ้าของผู้หญิง" และเมื่อพูดถึงวงการดนตรี มันเป็นสถานที่ที่ทุกคนได้รับการต้อนรับหากพวกเขามาพร้อมกับเพลงใหม่และต้นฉบับ ประเภทดนตรีและความเป็นอยู่นอกเวทีของศิลปินบางรายทำให้ผู้คนรู้สึกมั่นใจและอิสระ

วิกฤติเอดส์ในช่วงทศวรรษ 70 ส่งผลกระทบโดยตรงต่อไลฟ์สไตล์ยามราตรีและการไปเที่ยวบาร์หรือ klub – เรื่องดนตรีและแฟชั่น โดยเฉพาะอย่างยิ่ง การผลิตซิงเกิ้ลยอดนิยมเริ่มคล้ายกับรายการโชว์ที่มีการยั่วยวนทางเพศเป็นอย่างมาก และฉากประกอบก็กลายเป็นส่วนหนึ่งของผลิตภัณฑ์ดนตรีเอง
ทศวรรษ 1970 เป็นยุคแห่งแฟชั่นที่โดดเด่น มิวสิคที่ฝ่าฝืนกฎเกณฑ์ และฉากบนพื้นเต้นรำที่มีพลังงานสูง จินตนาการถึงลูกบอลกระจกที่ระยิบระยับ แสงสีสันสดใส และจังหวะเพลงร้อนแรงจากเพลงฮิตของ Diva ในยุคนั้น ยุคดิสโก้ไม่ใช่เพียงแค่แนวเพลง แต่มันเป็นปรากฏการณ์ทางสังคมและวัฒนธรรมที่ส่งอิทธิพลต่อคนรุ่นหนึ่ง ในโลกของธุรกิจเทคโนโลยีสูงและการมีส่วนร่วมของลูกค้า การกลับมาของยุค 70 เป็นหนึ่งในกระแสที่ประสบความสำเร็จอย่างมาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งผ่านประสบการณ์เชิงรูปธรรม เช่น ห้องถ่ายภาพ

บูธถ่ายภาพแนวดิสโก้มีเป้าหมายที่ง่ายและชัดเจนมาก: การทำให้ความสนุก ประกายระยิบระยับ และความหรูหราของยุค 70s กลับมาเป็นที่นิยมอีกครั้งในงานปาร์ตี้ที่แตกต่างและทันสมัยในเวลาเดียวกัน แต่จริง ๆ แล้วพวกมันสามารถสร้างบรรยากาศพลังงานไฟฟ้าของยุคดิสโก้ได้หรือไม่? บทความนี้จะเจาะลึกเข้าไปในวัฒนธรรมยุค 70s แสดงให้เห็นว่าเทคโนโลยีสมัยใหม่สามารถสร้างยุคเก่าขึ้นมาใหม่ได้อย่างไร และประเมินความแท้จริงของบูธถ่ายภาพแนวดิสโก้ในการสร้างบรรยากาศที่ลืมไม่ลง

บทที่ 1: แก่นแท้ของบรรยากาศดิสโก้ยุค 70s

นอกจากความสนุกของวัฒนธรรมดิสโก้ยุค 1970s แล้ว สิ่งใดทำให้บูธถ่ายภาพแนวดิสโก้น่าสนใจ? คำตอบอยู่ในย่อหน้าถัดไป โดยจะกล่าวถึงกางเกงขาใหญ่ รองเท้าส้นสูงแบบพลาสเตอร์ ชุดจัมพ์สูทแบบโลหะ และแว่นตากันแดดขนาดใหญ่ ซึ่งเป็นแฟชั่นที่ครอบครองพื้นเต้นรำ การสะท้อนแสงจากไฟสปอตไลท์ทำให้ภาพรวมน่าสนใจและตื่นเต้นยิ่งขึ้น โดยมี sequins เงา ประกาย Glamour และสีสันสดใสเป็นองค์ประกอบหลักของสไตล์
ดอนนา ซัมเมอร์, บีจีส์, โกลอเรีย เกย์นอร์, ชิก และเอิร์ธ วินด์ แอนด์ไฟร์ เป็นหนึ่งในศิลปินที่ผู้คนรวมตัวกันสนับสนุนในยุคดิสโก้ มันไม่ใช่แค่เพลงที่เล่นเท่านั้น ดนตรีคือหัวใจของคืนเหล่านั้นที่พวกเขาแสดงความรักผ่านบทเพลง เต้นรำไปตามทำนองเพลงของยุคนั้น และเพลิดเพลินกับการอยู่ร่วมกัน
คลับในนิวยอร์กเช่น สตูดิโอ 54 เป็นเหมือนสนามเด็กเล่นที่เป็นการแสดงแสงและเสียงโดยธรรมชาติ ลูกบอลดิสโก้สะท้อนแสงสีรำไรที่เต็มไปด้วยสีสันนีออนให้ประสบการณ์ทางประสาทสัมผัสแบบครบถ้วน พื้นที่เต้นรำคือสถานที่สำคัญ การแสดงไม่ได้ทำเพื่อใครเลย แต่เพื่อผู้ที่กำลังเต้นและเสรีภาพสูงสุดของเขา

มันเป็นการผสมผสานของเหตุการณ์ต่าง ๆ ยุค 70s เป็นเวลาที่แตกต่างในด้านแฟชั่น เพลง ความเป็นอิสระของผู้คน และการท่วมท้นของประสาทสัมผัส หากตู้ถ่ายรูปจะเป็นตัวแทนที่แท้จริงของยุคนั้น มันไม่สามารถหยุดอยู่แค่พื้นผิวได้ มันต้องจับใจวิญญาณของยุคนั้น

บทที่ 2: สิ่งใดทำให้บูธถ่ายภาพธีมดิสโก้มีความโดดเด่นไม่เหมือนใคร

ก่อนอื่นเลย ลักษณะที่แตกต่างและแปลกใหม่ของบูธถ่ายภาพธีมดิสโก้เมื่อเปรียบเทียบกับบูธแบบปกติคืออะไร? ลุคในยุคหนึ่งจำเป็นต้องถูกนำเสนออย่างชัดเจน เบื้องหลังต้องมีสไตล์ของลานเต้นรำในยุค 70s—เต็มไปด้วยลวดลาย LED หรือตาราง ผ้าม่านเงาสะท้อน และเฉดสีโลหะ อุปกรณ์เสริม เช่น แผ่นเสียง วิกผมขนาดใหญ่ ไมโครโฟนโบราณ และแว่นตากันแดดพลาสติก จะกระตุ้นให้ผู้เข้าร่วมจับใจกับบรรยากาศนั้น

เหตุผลหลักประการหนึ่งคือการผสมผสานสีสัน สีเนオンสดใสอย่างชมพู ม่วง ทอง และน้ำเงินไฟ สามารถแสดงอารมณ์ของลานดิสโก้ได้อย่างดี สิ่งของเช่น เสื้อแจ็กเก็ตขนเฟอร์ปลอม แก้วมาร์ตินี่พลาสติก และสร้อยคอเครื่องหมายสัญลักษณ์สันติภาพ ไม่เพียงแต่สร้างภาพที่ชัดเจนขึ้นเท่านั้น แต่ยังช่วยปรับให้เข้ากับฉากอีกด้วย
พื้นที่ของแสงสว่างคือที่ที่เราได้รับสิ่งที่ไม่เหมือนใคร การเต้นของกระจก จุดแสงที่ถูกเนรมิตอย่างชาญฉลาด และแฟลชที่ถูกตั้งเวลาสร้างสถานการณ์ที่โดดเด่นสำหรับการถ่ายภาพ เหล่าองค์ประกอบเหล่านี้จะต้องถูกประสานงานกับแฟลชกล้องเพื่อให้ภาพถ่ายออกมาในสไตล์ Glam Rock ยุค 70
องค์ประกอบแบบโต้ตอบ – เช่น แพลตฟอร์มหมุนหรือความท้าทายในการเต้นรำแบบเก๋ไก๋ – ปรับเปลี่ยนประสบการณ์ของบูธถ่ายภาพใหม่ หน่วยดิสโก้ที่เหมาะสมไม่ใช่แค่ที่ที่ผู้คนนั่งและโพสท่าโดยไม่เคลื่อนไหว แต่เป็นที่ที่พวกเขาสามารถมีส่วนร่วมได้อย่างเต็มที่

บทที่ 3: การนำเทคโนโลยีมาปรับปรุงบรรยากาศยุค 70s ให้ทันสมัย

หากเรามองไปที่ตู้ถ่ายรูป ในภาพรวมแล้ว ไม่มีใครปฏิเสธได้ว่าเทคโนโลยีสมัยใหม่ได้เปลี่ยนแปลงวิธีการในอดีตอย่างมาก ตู้ถ่ายรูปแบบล่าสุดในตอนนี้มีคุณสมบัติต่าง ๆ มากมายที่สามารถปรับเปลี่ยนเพื่อเพิ่มเอฟเฟกต์หน้าจอสีเขียวตามที่ต้องการ เพื่อสร้างบรรยากาศยุค 70 ที่เป็นที่จดจำแขกสามารถเลือกพื้นหลังเป็นลานสเก็ต หรือ Studio 54 ที่โด่งดัง หรือแม้กระทั่งพื้นเต้นที่ฝันไว้ นอกจากนี้ การใช้งานฟิลเตอร์ดิจิทัลบนรูปก็สามารถทำให้รูปดูเหมือนถูกถ่ายในยุค Анаล็อกได้

ตัวอย่างอื่นของเทคโนโลยีนี้คือระบบแสงไฟ ซึ่งเป็น LED แต่สามารถเปลี่ยนสีและความสว่างไปตามจังหวะเพลงที่ดีเจเล่น ช่วยสร้างบรรยากาศเหมือนในคลับได้ นอกจากระบบแสงไฟและพื้นเต้นรำแล้ว ยังมีดนตรีที่จะทำให้ปาร์ตี้ดำเนินต่อไป เหล่าปาร์ตี้มินิดิสโก้เหล่านี้เป็นกิจกรรมถ่ายภาพพร้อมลิสต์เพลงและลำโพง ซึ่งยังสามารถใช้เป็นฉากหลังสำหรับการถ่ายภาพได้อีกด้วย

นอกจากนี้ สื่ออื่นๆ เช่น GIF แอนิเมชั่น, คอลลาจความเร็วสูง และคลิปสั้น จะเพิ่มความตื่นเต้นมากขึ้น เพื่อให้แขกมีการควบคุมทุกอย่างอย่างสมบูรณ์ มีหน้าจอที่รองรับการสัมผัสให้พวกเขาเลือกใช้งาน เช่น การเลือกฟิลเตอร์ เปลี่ยนฉากหลัง และแม้กระทั่งส่งรูปถึงเพื่อนผ่านโซเชียลมีเดียหรือรับผ่าน QR code ได้ทันที

เทคโนโลยีเดียวกันนี้กลายเป็นตัวช่วยหลักในการจัดการฝูงชนและการรวบรวมข้อมูลทั้งในกรณีของแบรนด์และกิจกรรม การควบคุมผู้เข้าร่วม การวัดผลกิจกรรม และการแชร์การปรับแต่งได้ทำให้บูธเก่าๆ กลายเป็นเครื่องมือเชิงกลยุทธ์ที่สำคัญสำหรับประสบการณ์ต่างๆ

บทที่ 4: ปัจจัยที่ควรพิจารณาในการออกแบบและการติดตั้งบูธถ่ายภาพสไตล์ Soul Train

การสร้างบูธถ่ายภาพสไตล์ดิสโก้ต้องการการเลือกพื้นที่ และสิ่งที่สำคัญที่สุดคือเริ่มจากสถานที่หนึ่ง คุณจะต้องเลือกสถานที่ซึ่งมีพื้นที่กว้างขวางเพียงพอที่จะให้ผู้คนจำนวนมากนั่งได้อย่างสะดวกสบาย และห้องมีขนาดใหญ่พอที่จะให้แขกเคลื่อนไหวได้อย่างอิสระ อีกทั้งยังเหมาะสำหรับการติดตั้งเพดานสูงเพื่อแขวนไฟหรือลูกกระจกหมุน พื้นที่ขั้นต่ำที่เหมาะสมคือ 3x3 เมตร

การเปลี่ยนฉากหลังอย่างรวดเร็วไม่ควรเป็นปัญหาตราบใดที่การออกแบบของฉากหลังแตกต่างกัน วัสดุเช่น ม่านสパンซี, แผง LED หรือแผ่นโลหะก็เหมาะสำหรับการสะท้อนแสง เช่นเดียวกัน พื้นเดิมอาจถูกแปลงเป็นพื้นเต้นรำแบบจำลองหรือแบบลายตารางไวนิล
อุปกรณ์ประกอบฉากที่ปลอดภัย ทนทาน และสามารถล้างได้ง่ายระหว่างการใช้งานคือตัวเลือกที่ดีที่สุด การมีจุดตั้งอุปกรณ์ประกอบฉากพร้อมกระจก เป็นหนึ่งในวิธีที่คุณสามารถให้แขกแต่งตัวเองได้ นอกจากนี้ การเพิ่มเครื่องแต่งกาย—หมวก เสื้อกั๊ก โบว์—สามารถทำให้เหตุการณ์สนุกและมีสไตล์มากขึ้น
สำหรับอุปกรณ์ คุณสามารถจับคู่กล้อง DSLR กับแหล่งกำเนิดแสงวงแหวนหรือใช้ชุดแฟลชเพื่อถ่ายภาพคุณภาพสูง กิออสเหล่านี้สามารถจัดการได้ดีขึ้นผ่านแท็บเล็ตหรือหน้าจอสัมผัส หากเราสร้างบรรยากาศของงานปาร์ตี้ด้วยเพลงเก่า ๆ ระบบเสียงก็โอเค

บูธที่ผู้เชี่ยวชาญสร้างมักจะแข็งแรงกว่า ใช้งานได้นานกว่า และสวยงามกว่า แต่คุณก็สามารถทำบูธ DIY ได้ด้วยการเตรียมตัวที่เหมาะสม วิธีหนึ่งคือการใช้โครงท่อ PVC และทำฉากหลังด้วยการพิมพ์ไวนิลแบบกำหนดเอง แน่นอนว่าตัวเลือกแรกของคุณควรเป็นความปลอดภัยพร้อมใบรับรองสำหรับอุปกรณ์ไฟฟ้าทั้งหมดและสายไฟควรถูกซ่อนไว้

บทที่ 5: ความต้องการในตลาดและการเปลี่ยนแปลงแนวโน้มความนิยม

ทศวรรษ 1970 กลับมาแล้ว ความต้องการสินค้าที่สร้างความ nostalgich เช่นแผ่นเสียงและกล้องโพลาลอยด์เพิ่มขึ้นอย่างมาก สำหรับแนวโน้มนี้ กลุ่มประชากรรุ่นใหม่อย่างมิลเลนเนียลและเจน Z เป็นผู้ผลักดันการเติบโตหลัก โดยหลายคนเรียนรู้ประวัติศาสตร์ยุค 70 จากโรงเรียน หรือได้รับแรงบันดาลใจจากดนตรีและสื่อต่าง ๆ
บูธถ่ายภาพที่ตกแต่งในธีมดิสโก้กลายเป็นจุดดึงดูดความสนใจเพราะให้ความรู้สึกถึงความทรงจำเก่าและความสดใหม่ มันตรงข้ามกับแนว minimalism อย่างสิ้นเชิง ดังนั้นมันจึงกระตุ้นให้คนใช้สีสันและการเคลื่อนไหวเป็นวิธีการแสดงออกทางตัวตน

ข้อมูลจากเหตุการณ์จริงเป็นแหล่งที่มาที่ดีของข้อมูลว่าบูธธีมจะนำไปสู่การมีส่วนร่วมของแขกอย่างมากและจำนวนรูปภาพที่แชร์บนโซเชียลมีเดียก็เพิ่มขึ้น เหตุการณ์ต่าง ๆ เช่น งานแต่งงาน วันเกิด งานเลี้ยงบริษัท และการเปิดตัวแบรนด์ เป็นสถานการณ์ที่เหมาะสม การเต็มไปด้วยช่วงเวลาที่เหมาะแก่การโพสต์ลงอินสตาแกรมได้มอบแรงผลักดันเพิ่มเติมที่จำเป็นให้กับอุตสาหกรรม

รายการโทรทัศน์อย่าง "The Get Down" และกระแสไวรัลบน TikTok ที่เน้นเพลงดิสโก้ได้จุดประกายความสนใจของผู้คนจำนวนมากให้ค้นหาการใช้งานดิสโก้เพิ่มเติม รวมกับความต้องการความแท้จริงในยุคก่อนดิจิทัลในดนตรีสมัยใหม่ ทำให้ดิสโก้มีโอกาสกลับมาอย่างสมบูรณ์แบบ

บทที่ 6: กรณีศึกษา: เรื่องราวความสำเร็จของบูธถ่ายรูปดิสโก้

ในงานแต่งงานหรูหราที่ลอสแอนเจลิส บูธดิสโก้ที่มาพร้อมพื้นไฟฟ้าและเครื่องสร้างหมอกกลายเป็นไฮไลต์ของคืนนั้น แขกเต้นกันมากเท่ากับที่พวกเขาโพสท่าถ่ายรูป แฮชแท็กของงานขึ้นเทรนด์ในท้องถิ่น ขอบคุณการแชร์รูปภาพหลายร้อยครั้ง
ต่อมา ในลอนดอน บ้านแฟชั่นที่มีชื่อเสียงได้ร่วมมือกับบูธดิสโก้ และยังติดตั้งคอลเลกชันย้อนยุคในห้างสรรพสินค้า นอกจากนี้ พนักงานยังแต่งกายตามสไตล์ของธีม และใช้อุปกรณ์ที่มีโลโก้แบรนด์เพื่อต้อนรับลูกค้า อีกทั้งแนวคิดทั้งหมดกลายเป็นที่พูดถึงในเมือง ทำให้มีผู้คนเดินเข้ามาจำนวนมากและสร้างการมีส่วนร่วมกับกลุ่มเป้าหมาย

ในนิวยอร์ก บริษัทด้านเทคโนโลยีจัดบูธถ่ายภาพในธีมดิสโก้ในงานเปิดตัวสินค้า ซึ่งพิสูจน์แล้วว่าเป็นวิธีที่มีประสิทธิภาพมากในการเชื่อมต่อกับคนรุ่นใหม่ สินค้าสามารถไปถึงกลุ่มผู้ชมที่กว้างขึ้น โดยเฉพาะบนโซเชียลมีเดีย เพราะมีฟิลเตอร์และ GIF แบบกำหนดเองที่เกี่ยวข้องกับแบรนด์ ไม่เพียงแค่เหตุการณ์นี้จะได้รับความสนใจมากมาย แต่ที่สำคัญกว่านั้นคือมีการมีส่วนร่วมกับแบรนด์อย่างต่อเนื่อง นอกจากนี้ แหล่งข่าวภายในยังระบุว่าคำติชมจากผู้เข้าร่วมแสดงความพอใจอย่างมากหลังจากงาน

ตามที่ผู้จัดงานระบุ การเพิ่มบูธธีมในงานไม่ได้เพียงแค่เพิ่มเวลาในการต่อคิวและการโต้ตอบกับแขกเท่านั้น แต่ยังเพิ่มระดับความสุขของพวกเขาอีกด้วย หัวใจสำคัญคือการจัดบูธให้รู้สึกเหมือนเป็นกิจกรรมในงานใหญ่

บทที่ 7: การปรับแต่งสำหรับแบรนด์และกิจกรรม

บูธดิสโก้สามารถใช้เป็นวิธีพิเศษในการโปรโมตและสร้างปฏิสัมพันธ์อย่างต่อเนื่องจากลูกค้าที่มีศักยภาพ ลูกค้า และผู้ติดตาม นอกจากนี้ยังเป็นจุดรวบรวมข้อมูลที่สมบูรณ์แบบสำหรับการตลาด

คลับต่าง ๆ ได้ใช้วิธีนี้มานานแล้วเพื่อค้นหาวิธีสร้างสรรค์ในการบันเทิง เข้าถึง และในขณะเดียวกันก็สื่อสารแบรนด์ไปยังกลุ่มเป้าหมาย ผู้ใช้จะถูกขอให้กรอกที่อยู่อีเมล และแน่นอนว่าผู้ทำการตลาดจะได้รับข้อมูลเช่น ชื่อ นามสกุล วันเกิด และบัญชีโซเชียลมีเดียส่วนตัวของผู้ใช้ ในขณะเดียวกันลูกค้าก็สามารถรับรูปถ่ายในรูปแบบดิจิทัลได้

บูธดิสโก้เป็นหนึ่งในวิธีที่ดีที่สุดสำหรับแบรนด์และบริษัทในการสร้างปฏิสัมพันธ์กับลูกค้าและการรวบรวมข้อมูลผู้บริโภคผ่านการสร้างโอกาสทางการขาย ซึ่งประกอบไปด้วยการเข้าถึงผู้เข้าร่วมงาน การรวบรวมข้อมูลติดต่อจากพวกเขา และการสร้างสะพานเชื่อมต่อเบื้องต้นสำหรับการตลาด นอกจากนี้ แบรนด์ยังสามารถดำเนินการติดตามข้อมูลอย่างเต็มที่ได้แม้หลังจบกิจกรรม โดยแฮชแท็กของแบรนด์และเอฟเฟกต์ AR สามารถช่วยให้บริษัทเดินหน้าต่อไปได้
หนึ่งในวิธีที่มีประสิทธิภาพที่สุดในการทำให้แขกของคุณรู้สึกเหมือนบุคคลสำคัญคือการใช้ฉากหลังที่ออกแบบเฉพาะสำหรับแบรนด์ เช่น ฉากแบบ Studio 54 นอกจากนี้ แบรนด์ยังสามารถใช้ของที่ระลึกดิจิทัล เช่น NFT หรือเสียงเพลงที่ดาวน์โหลดได้ เพื่อให้แขกมีโอกาสสัมผัสประสบการณ์ของงานได้แม้หลังจบกิจกรรม

เมื่อผู้มีอิทธิพลเข้ามาเกี่ยวข้องในการถ่ายภาพของคนดังในบูธแลกกับการโพสต์รูปเหล่านั้น การเข้าถึงก็จะเพิ่มขึ้นมากยิ่งขึ้น มีบริษัทบางแห่งที่ทำมากกว่านั้นเพื่อให้มั่นใจว่าการออกแบบบูธของพวกเขาสอดคล้องกับแคมเปญใหญ่ ๆ ในด้านความสวยงาม เพื่อส่งมอบเรื่องราวของแบรนด์ที่ชัดเจน

บทที่ 8: บูธถ่ายภาพสไตล์เรโทรแห่งอนาคต

อนาคตเต็มไปด้วยความหวังและประกายระยิบระยับ เทคโนโลยี AR และ VR จะเปลี่ยนบูธดิสโก้ให้กลายเป็นประสบการณ์ทางประสาทรูปแบบใหม่ จินตนาการดูสิ คุณกำลังสวมเฮดเซ็ต VR จากนั้นคุณพบว่าตัวเองหลงอยู่ในความคิดในบาร์ดิสโก้ยุค 1970s และก่อนที่คุณจะถ่ายรูป
ในความเป็นจริงแล้ว แนวคิดของการเป็นมิตรต่อสิ่งแวดล้อมจะเป็นปัจจัยสำคัญของการเปลี่ยนแปลง การสามารถใช้พร็อพที่ทำจากวัสดุที่สามารถรีไซเคิลได้ในภายหลัง และความเป็นไปได้ในการนำวัสดุเหล่านั้นกลับมาใช้ใหม่ โดยที่ไม่ก่อให้เกิดมลพิษต่อสิ่งแวดล้อม คือสิ่งที่ทำให้ตัวเลือกการถ่ายภาพดิจิทัลเท่านั้นได้รับความนิยมอย่างแท้จริง

ธีมแบบไฮบริดกำลังได้รับความนิยมอย่างมาก จินตนาการถึงการผสมผสานระหว่างธีม "เรโทร-ฟิวเจอริสติก ดิสโก้" และ "ดิสโก้ในอวกาศ" ที่นี่ คุณจะพบกับสองธีมที่รวมแนวคิดเก่าและความคิดสร้างสรรค์ในการสัมผัสประสบการณ์ใหม่ๆ

เนื่องจากความต้องการของผู้บริโภคเปลี่ยนไปจากประสบการณ์ทางกายภาพไปสู่ประสบการณ์ที่เน้นความรู้สึกและการสัมผัส ความต้องการสำหรับบูธถ่ายรูปที่ปรับแต่งได้และให้ประสบการณ์แบบจมลึกจะเพิ่มขึ้น ดิสโก้ไม่ใช่สิ่งที่มาแค่ชั่วคราว แต่มันเกี่ยวกับจิตวิญญาณของวัฒนธรรมที่กำลังพัฒนา

บทสุดท้าย

ดังนั้น ธีมบูธถ่ายภาพสไตล์ดิสโก้มีความสามารถที่จะฟื้นฟูบรรยากาศของยุค 70 ได้หรือไม่? คำตอบคือใช่แน่นอน เพลงประเภทนี้ได้รับการเฉลิมฉลองผ่านม่านที่แสดงถึงการเปลี่ยนแปลงของสไตล์ในยุค 70 นอกจากนี้ คุณสมบัติของเครื่องเดินทางข้ามเวลาของบูธดิสโก้ในปัจจุบันคือพวกมันไม่ตกยุคทางเทคโนโลยี และได้เปลี่ยนไปเป็นมากกว่าแค่ความระยิบระยับของสีทอง โดยแขกสามารถจำลองบรรยากาศของยุคนั้นได้ อย่างแน่นอน บูธถ่ายภาพเหล่านี้จะทำหน้าที่เป็นการสร้างสรรค์สิ่งใหม่ในการกระตุ้นอารมณ์และความสนุกในงานแต่งงาน เหตุการณ์ของแบรนด์ หรืองานเลี้ยงส่วนตัว โดยเชื่อมโยงผู้คนจากทุกวัยเข้าด้วยกัน